Ici, chaque ligne de fuite mène à l’horizon, mais ces chemins sont balisés, bordés de garde-fous et de consignes. Le désir d’infini est canalisé, sagement.

Le format carré supprime l’extension panoramique de la mer et en impose une lecture de haut en bas. Reste à doser ciel, mer, sable, béton, jusqu’à ce que l’image se réduise à des couleurs et à leurs complémentaires, posées en aplats. Les rares silhouettes rappellent, par contraste, la profondeur refusée à l’image.

J’aime cadrer le cadre dans le cadre. Ces dispositifs intéressants font déjà la moitié du boulot : ils découpent le rivage, le composent comme un tableau. Il ne reste plus qu’à choisir le point de vue.

La série vire parfois à un bleu presque pop, la couleur d’un plaisir fabriqué. La porte de chantier peinte, avec ses voiliers et son chemin de planches, résume l’ensemble : l’horizon est devenu une image qu’on colle sur un mur. En contrepoint, le grillage Raab Karcher retourne la proposition : la vraie mer est là, mais découpée en rectangles, étiquetée, tenue à distance. Au spectateur de combler le vide, et de se demander ce qu’il est venu chercher au bord de l’eau…